Bobine de cinématographie
Dix ans de travail commercial en équipe d’une seule personne, monté comme un point de vue unique plutôt que comme une bande démo.
Ce que vous regardez
Plus de dix ans de travail commercial, monté comme un point de vue unique plutôt que comme une bande démo. Chaque plan a été dirigé, tourné, monté et étalonné par moi. C’est pour ça que ça tient ensemble : ce n’est pas une liste de productions sur lesquelles j’ai été booké, c’est un enregistrement de décisions que j’ai prises et dû assumer.
Une seule personne, toute la chaîne
Sur la plupart de ces travaux, j’étais toute l’équipe. Concept, liste de plans, caméra, lumière, son, montage, étalonnage, motion design, livraison. Pas parce qu’une plus grande équipe serait pire, mais parce qu’une seule paire de mains du brief au master élimine l’endroit où les films perdent habituellement leur forme : la passation.
La liste de plans est écrite par la personne qui doit l’éclairer. Le montage est coupé par la personne qui était derrière la caméra et qui sait déjà quelle prise portait le moment. Rien n’est décrit dans un document puis réinterprété par quelqu’un qui n’était pas dans la pièce.
Ce que je décide avant de sortir la caméra
La cinématographie, ce n’est pas du matériel. C’est une courte liste de décisions qu’un client ne voit jamais et ressent toujours.
- Où se place la caméra. Hauteur, distance et objectif font plus pour définir comment une marque se lit que n’importe quel étalonnage appliqué après coup.
- Ce que fait la lumière. Si une pièce est éclairée pour paraître chère, éclairée pour paraître réelle, ou laissée telle quelle parce que l’heure fait déjà le travail.
- Ce qui survit au montage. Les rushs ne sont jamais le film. Je décide ce qui reste, et un plan qui m’a pris une journée à obtenir en sort s’il ne mérite pas sa place.
- Comment c’est fini. Étalonnage, son, titres et graphismes font partie de la même décision, pas une passe confiée à quelqu’un d’autre à la fin.
Ce qu’il y a dedans
Production commerciale sur plus de dix ans pour Tunisie Telecom, UBCI, Tunisair, Danette, Amstel, UNIDO et Spectrum.
Les montages vont de l’horizontal au vertical, du format court au format long. Un spot de trente secondes et un long film institutionnel sont le même métier à des longueurs différentes, et un montage vertical est cadré à la verticale le jour même plutôt que rattrapé au montage.
Le matériel est professionnel de bout en bout : caméras, objectifs, éclairage et un pipeline de post-production complet, choisis selon le brief plutôt que possédés puis imposés à chaque projet. Je n’ai pas listé les numéros de modèles, parce que c’est la chose la moins intéressante de tous ces plans et qu’ils changent tous les deux ans. Ce qui ne change pas, c’est que la personne qui les choisit est la personne qui doit faire fonctionner le plan.
Travailler ainsi sur votre projet
Vous briefez une seule personne, et cette personne est responsable du résultat. Quand un projet a vraiment besoin de plus de mains, je fais appel à une équipe avec qui j’ai déjà travaillé à Tunis, et vous savez qui intervient et pourquoi avant que la personne ne touche à votre projet. La livraison est ce dont le canal a besoin : master broadcast, web, ou montages verticaux conçus pour la plateforme plutôt que recadrés depuis un montage paysage.